백건우의 '슈베르트' : 필연과 덧없음에 관하여

by 이예진 | 2026.04.09

“선생님, 왜 슈베르트입니까?” 카메라 불빛과 타이핑 소리가 뒤섞인 간담회장, 기자가 질문했다. 데뷔 70주년, 여든을 맞은 거장은 잠시 생각에 잠기더니 답했다. “음… 한 마디로 ‘필연적’인데요. 작품을 선택한다기보다, 작품이 내게 오는 것에 가깝죠.” 피아니스트 백건우가 슈베르트를 연주한 이유는 ‘필연’이라는 단어로 갈음된다. 네 개의 소나타가 그 답이다. 슈베르트의 생의 집약이자, 그 위로 포개어진 거장의 음악 인생. 해맑은 청년 시절부터 절망과 수용, 그리고 죽음의 문턱에 이르기까지. 200년의 시차를 둔 두 예술가가 비로소

BTS <ARIRANG>, 고개 앞에서

by 이예진 | 2026.03.25

우리는 아리랑을 늘 곁에 두고 살았기 때문에 따로 찾아 듣지 않는다. 청취 경험이 쌓이면서 ‘이미 아는 음악’이라는 공식이 자리 잡고, 그 프레임이 아리랑을 듣기 전에 닫아버렸다. 음악이 뿌리를 드러낼 때 청자는 거슬러 올라간다. 이 앨범이 그 방향을 겨냥했다는 건 분명하다. 문제는 그것에 얼마나 가까이 닿았는가다.

<붕새의 날개 Wings of the Phoenix>: 인간의 시선으로 펼친 날개

by 정기엽 | 2026.03.24

작년 백현진의 <서울식>이 그러했듯, 유독 자연스러움을 담은 음반이 있다. 이 <붕새의 날개> 또한 그렇다. 타고난 성정을 자연스럽게 내비치는, 복잡다단함 속에서도 자신을 잃지 않는 사람들. 그런 이들을 보다 보면 그렇게 살고 싶어진다. ‘살고 싶게 만드는’ 음악과는 다른 층위의, ‘그렇게 살고 싶게 만드는’ 양반들의 음악은 이 지점을 타고 스며든다.